Il viaggio di Dante verso Dio della Divina Commedia nel Musical di Marco Frisina

“Lui è stato il vero ideatore dell’opera, nel senso che tutta la linea musicale dell’opera è stata composta da lui, attingendo a suoni che Dante racconta di incontrare nella Divina Commedia. In più costruendo tre paesaggi, perché Inferno, Purgatorio e Paradiso hanno bisogno di ‘mood’, ossia di sensazioni diverse. Infatti mons. Frisina ha composto un Inferno più rock; un Purgatorio più rarefatto, che riprende anche dalle musiche di quello che ascoltava Dante Alighieri, cioè il canto gregoriano; ed un Paradiso più comunitario e più gioioso”.

Quindi anche i canti della Divina Commedia si è basata sulla musica?

“Sì, esatto. I testi sono di Giammario Pagano e, in parte, anche  miei. I brani sono abbastanza complicati, in quanto la composizione è più operistica. E’ un bel viaggio che adesso, dopo lo stop pandemico ‘infernale’, riparte da Tolentino e ci aspetta l’incontro con il pubblico, che è il nostro vero ‘paradiso’”.

Però il viaggio di Dante non è per niente semplice? 

“L’uomo cerca il senso della propria vita ma spesso non sa come fare. Dante vive questa esperienza attraverso la propria fede, considerando il valore della poesia e grazie al messaggio dei grandi santi del passato. Tutto ciò lo porterà a comprendere il senso della vita e lo condurrà a Dio”.

 La modernità della Divina Commedia sta anche negli incontri che Dante immagina nel suo viaggio. Potremmo tradurli con persone e ambiti a noi quotidiani? 

“Certamente. C’è tutta la fenomenologia umana nella cruda realtà, sia negativa che positiva. Ci sarà sempre una Francesca da Rimini, un Ulisse, una Pia de’ Tolomei, una Beatrice: figure che rivelano l’Uomo”.

Perché lo spettacolo termina con l’aria ‘L’amor che move il sole e l’altre stelle’?

“E’ necessario ritornare ad esprimere la bellezza dell’ uomo a immagine di Dio, che vuol dire innanzitutto dare gloria a Dio stesso. Ciò che è umano è profondamente divino. L’arte aiuta l’uomo a ritrovare sé stesso e attraverso la fede, espressa dall’arte, è possibile oggi riprogettarsi. E dopo la pandemia, tutto ciò è fondamentale. L’arte può ridarci serenità e soprattutto speranza”. 

E dopo Tolentino lo spettacolo è stato presentato a Torino; mentre a dicembre sarà rappresentato a Reggio Calabria ed a Bologna e nel nuovo anno toccherà le città di Milano, Firenze, Brescia, Roma, Genova e Padova.