Ad Ascoli Piceno l’arte contemporanea si confronta con il sacro

“Perché l’arte deve ritrovare uno scopo, un'utilità collettiva e personale al di là di speculazioni e scandali. Alain de Botton ha scritto che la committenza deve chiedere all’arte di soddisfare i nostri bisogni psicologici così come per secoli ha soddisfatto quelli della teologia. Anch’io credo che la committenza, specie quella ecclesiastica, debba tornare a essere determinante, esigente: però deve chiedere all’arte di soddisfare anche i sottovalutati bisogni teologici, e di tornare a raffigurare i Santi Protettori da cui il titolo della mostra”.

In quale modo i pittori si rapportano con il Sacro oggi?

“Innanzitutto non è per nulla scontato che i pittori contemporanei si rapportino col Sacro. Il fatto che, nonostante la secolarizzazione e la caduta della committenza ecclesiastica, si rapportino ancora, mi sembra una notizia. Una bella notizia, per la precisione. Poi chiaramente intensità e tipologia di rapporto sono ogni volta diverse: in mostra ci sono artisti come Giovanni Gasparro, un grande specialista, quasi un consacrato, come Giuliano Guatta che aspira a essere guidato, nel gesto artistico, dai Santi, dagli Angeli e dallo Spirito Santo, come Elvis Spadoni che ha studiato in seminario, e poi ci sono artisti magari cattolici ma coinvolti solo in determinate occasioni, anche perché immersi nel circuito dell'arte profana, oggi l'arte normale”.

Quale significato attribuire al Sacro?

“Beh, non è certo mia intenzione, né scopo della mostra, sottrarre lavoro ai teologi e ai chierici... Mi piace citare Enrico Maria Radaelli: Sacra è quell’arte che aiuta a conoscere Dio attraverso il Volto di Cristo”.

Qual è lo stato dell’arte sacra in Italia?

“Nel complesso, migliore del previsto. Nella mostra di Ascoli Piceno sono esposti sia esempi di arte sacra ufficiale, tratti dalla non molta arte sacra oggi commissionata dalle istituzioni religiose, sia esempi di arte sacra realizzata per devozione privata, dell'autore o dell'eventuale committente, sia esempi di arte priva di immediata finalità religiosa ma prossima al sacro perché scaturita dal confronto, magari all'apparenza soltanto formale eppure sempre aperto a metafisiche valenze, con le Madonne e i Santi dei secoli d’oro. Perché gli artisti attirati dal Sacro finiscono quasi sempre, loro sponte, a dipingere Santi, Madonne, Gesù Crocifissi, ossia protettori”.